浦东美术馆变身开放式舞蹈现场，邀你为自己而舞

“白盒子”式的美术馆展厅变身开放式舞蹈现场。空间内植入日常起居场景，墙面装点着艺术家范西的创作，赤脚踩在白色地胶上，人人皆投入，很难分辨谁是舞者，谁是观众。忽而，你发现，有人追逐你的脚步，与你相视一笑，伸手击掌，甚至热情地发出邀请:“加入我们的队伍吧！”阳光暖暖洒进来，衍射出艺术与生活碰撞的迷人光彩。

陶身体剧场，可谓最具国际影响力的中国现代舞团之一，曾获世界最具权威和影响力的威尼斯双年展舞蹈银狮奖。与由专业舞者组成的陶身体1团不同，此次现身共创项目的陶身体2团则是素人舞团。最终，27位由陶身体剧场公开招募、层层筛选的热爱舞蹈的舞者脱颖而出。他们从60后到00后，来自各行各业，充满多元可能。

个头小小、在人群中并不起眼的姑娘邱波，是一位心理咨询师，此次成为入选舞者之一。她向记者感叹“太意外了”，笑言自己是舞蹈零基础，甚至肢体不协调，演出、跳舞从来轮不上，朋友们都嫌她跳得太差了，“这次有种一雪前耻的感觉”。加入舞团，她才发现，舞动身体更多地不是为了舞出美感，而是为了表达情感、发现自我，尽管不时会为自己做得不够漂亮的动作而愧疚，但其实之前每一天训练都跳得很开心。

此次艺术现场通过舞团排练场、艺术家工作室、居家环境、到访者不可见的意识与记忆空间等多个场景的发生，组成一个有关日常行动过程与发现的剧场。与陶身体剧场2团的宗旨“为你而舞，为自己而舞”相对应，本次项目仅对在场舞者的行为逻辑与规则进行预先设定，而没有完整的“剧本”或作品成品；舞者与观者之间的分界也被有意取消，每位到访者都是共创者。在这个始终处于正在进行时的参与式共创剧场，作品每一刻都会因现场的偶发创造发生新的演化。

今天开放的预览现场，有人行走、起舞，享受与他人的交流，也有人躺着、趴着，享受放空身心的乐趣，甚至有人干脆找了个地儿摊开笔记本电脑、办起公来。陶身体剧场艺术总监、创始人、编舞陶冶表示:“欢迎这所有的一切！希望来到这里的每一个人，都像回到自己家中一样自在！”在他看来，动作构成了生命的过程，当这些日常的动作出现在“动作世界”时，就形成了这个作品最重要的意义，每个人都是共创作品的一部分，不分彼此，都以身体语言打开这个动作的世界。“舞蹈走进美术馆，一直是个难题。美术馆是思想广场，而舞蹈是瞬间的艺术，表演艺术来到展厅，一定要突破艺术家作品和观众那道墙。”陶冶说。

浦东美术馆副总经理盛丹丹告诉记者，浦东美术馆自开馆以来就确立了以观众为中心的宗旨，致力于推动艺术的多元共生和跨界融合。她期待这次与陶身体剧场的首次共创，能在特别的空间带来艺术的全新可能，探索艺术表达的边界，希望能有更多观众来尽情体验。

郑重声明：此文内容为本网站转载企业宣传资讯，目的在于传播更多信息，与本站立场无关。仅供读者参考，并请自行核实相关内容。